به گزارش اداره کل روابط عمومی و امور بینالملل کانون، نمایش «پایان آن شب» شامگاه چهارشنبه ۶ خرداد ۱۴۰۵ در سالن گلستان مرکز تولید تئاتر و تئاتر عروسکی کانون پرورش فکری کودکان و نوجوانان برای جمعی از خبرنگاران، منتقدان و عکاسان تئاتر به صحنه رفت. پس از پایان اجرا نیز نشست نقد و بررسی این اثر با حضور امیرسجاد دبیریان و بهنام ناصح، منتقدان تئاتر، و نرگس اصغری، نویسنده و کارگردان نمایش، برگزار شد.
متن نمایش در تعامل با نوجوانان شکل گرفت
در آغاز نشست، امیرسجاد دبیریان با اشاره به روند دو ساله تولید نمایش، درباره چگونگی شکلگیری متن و تأثیر تجربههای اجتماعی نوجوانان بر روند نگارش اثر پرسشهایی را مطرح کرد.
نرگس اصغری در پاسخ توضیح داد که متن نمایش از ابتدا به شکل فعلی وجود نداشته و در جریان کارگاههای آموزشی و تمرینهای مستمر با هنرجویان تکامل یافته است. به گفته او، بخشی از شخصیتها، موقعیتها و ایدههای نمایش در خلال تمرینها و گفتوگوهای گروهی با نوجوانان شکل گرفته و همین موضوع سبب طولانی شدن روند تولید اثر شده است.
کارگردان «پایان آن شب» با اشاره به نقش نوجوانان در شکلگیری روایت نمایش گفت: بسیاری از مسائل و دغدغههای اجتماعی مطرحشده در اثر، برگرفته از تجربهها و نگاه خود بازیگران بوده است.
اصغری همچنین با تأکید بر جایگاه کمتر شناختهشده تئاتر نوجوان افزود: نوجوانان امروز درک عمیقی از مسائل فرهنگی و اجتماعی دارند و علاقهمندند در آثاری حضور داشته باشند که به دغدغههای واقعی آنها بپردازد.
برخی آثار برای نوجوانان و برخی درباره نوجوانان ساخته میشوند
امیرسجاد دبیریان در ادامه نشست با اشاره به گونههای مختلف آثار نمایشی کودک و نوجوان گفت: بخشی از این آثار برای مخاطبان کودک و نوجوان تولید میشوند و بخشی دیگر درباره مسائل و شرایط این گروه سنی هستند که مخاطب اصلی آنها بزرگسالان، والدین و مربیاناند.
او افزود: این دسته از آثار میتوانند به خانوادهها کمک کنند تا برخی مسائل و آسیبهایی را که در زندگی روزمره کمتر دیده میشود، از زاویهای تازه مشاهده و درک کنند.
نقطه قوت نمایش در کارگردانی است
بهنام ناصح، داستاننویس و منتقد تئاتر، در بخش دیگری از نشست ضمن قدردانی از تلاش دو ساله گروه اجرایی، تولید چنین اثری را با حضور نوجوانان ارزشمند و دشوار توصیف کرد.
او با اشاره به حضور بازیگران نوجوان و جوان در نمایش گفت: ارزیابی بازیگری این اثر باید با در نظر گرفتن تجربه و شرایط سنی بازیگران انجام شود و همین موضوع مسئولیت کارگردان را سنگینتر میکند.
ناصح در ادامه، کارگردانی و برخی صحنههای نمایش را از نقاط قوت اثر دانست و اظهار کرد: نمایش از نظر اجرایی و فنی لحظههای موفق و تأثیرگذاری دارد، اما مهمترین چالش آن در بخش درام و داستان دیده میشود.
وی افزود: در آثار نمادین، انگیزههای شخصیتها و روابط علت و معلولی باید به اندازه کافی روشن و باورپذیر باشد تا مخاطب بتواند با روایت اثر همراه شود و برخی بخشهای داستانی نمایش نیازمند پرداخت و زمینهسازی بیشتری است.
محدودیتهای تئاتر نوجوان و روایت آسیبهای اجتماعی
نرگس اصغری در پاسخ به برخی نقدها توضیح داد که بخشی از مسائل مطرحشده در متن نمایش به دلیل محدودیتها و ملاحظههای آثار ویژه نوجوانان امکان پرداخت مستقیم پیدا نکرده است.
او گفت: برخی شخصیتها و موقعیتهای نمایش در نسخههای اولیه با صراحت بیشتری طراحی شده بودند، اما در روند بازنویسی ناچار به ایجاد تغییرهایی شدهاند تا اثر متناسب با مخاطب نوجوان و چارچوبهای موجود اجرا شود.
خانه متروک نماد آسیبهای پنهان جامعه است
امیرسجاد دبیریان در ادامه نشست، برداشت خود از نمایش را تشریح کرد و گفت: خانه متروک نمایش را میتوان نمادی از آسیبهای اجتماعی دانست که بر زندگی شخصیتهای داستان سایه انداخته است.
او با اشاره به زیرمتن اجتماعی اثر افزود: شخصیتها هر یک به نوعی با بحرانها و آسیبهای فردی و اجتماعی روبهرو هستند و خانهای که همه از آن هراس دارند، بازتابی از همین ترسها و مشکلات پنهان است.
نشست نقد و بررسی نمایش «پایان آن شب» با ادامه گفتوگو درباره بازیگری، شیوه روایت و تجربه تولید آثار نمایشی نوجوانان به کار خود پایان داد.
